生活中不缺少美的下一句是而是缺少发现美的眼睛。这句名言出自奥古斯特·罗丹，他还有一句类似的话叫做“美是到处都有的。对于我们的眼睛来说,缺少的不是美,而是发现。”他是19世纪法国最有影响的雕塑家，是西方雕塑史上一位划时代的人物。非常著名的雕塑《思想者》就是出自罗丹之手。

奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，罗丹与众不同的创造性观点，使他在同时代的环境中，早已超越他人，更被许多现代艺术的大师们作为研究的对象，例如布朗库西、杰克梅第、马蒂斯、孟克、毕加索以及席勒等，都直接受到罗丹的影响及启蒙。而这个传承其实还不限于现代主义的早期发展，广义来说，它的中、晚期甚至当代，依旧有许多艺术家将罗丹视为永恒的缪斯、灵感的来源。

除了他的作品为人称颂以外，他还有许多名言得到人们的追捧，比如：

为了在生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧！

工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。

美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。

雕刻不需要独创，但一定要生命。



对于高贵的人，荣誉是一种醇酒。

生命是无尽的享受，永远的快乐，强烈的陶醉。

任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。

贫而懒惰乃真穷，贱而无志乃真贱。

雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。

现代人最大的缺点，是对自己的职业缺乏爱心。

艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。

艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。

世间的活动缺点虽多，但仍是美好的。

最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。

如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。

我可以一再坚持我们的贡献，那是因为，只有这种看法，才能在世界上有权力赢得人类的同情。

在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的真。此真，也即是美。

生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。

所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。

真正的青春,贞洁的妙龄的青春,全身充满了新鲜血液,体态轻盈而不可侵犯的青春,这个时期只有几个月。